Зачем нужны наброски?

• Наброски с натуры — лучшая тренировка. Это быстро «ставит руку», даже в рамках часа рисования приходит уверенность и выразительность линии

*Обычно такие зарисовки длятся час: две позировки по 10 минут, две по 5 минут, большинство — одноминутные

• Приходит умение вести работу профессионально: от целого к частному. Работая над наброском, художник начинает видеть полную картину, не зацикливаясь на деталях.

Исключение, когда все же стоит переключаться на детали: если вам надо отработать прорисовку рук, то вот эти 5 минут, которые даются на зарисовку всей модели, вы можете посвятить только кистям

Считается, что самое сложное — это рисовать человека, а практика в набросках как раз поможет вам лучше понимать анатомию

• В процессе рисования вы влюбляетесь в модель и принимаете человека таким, какой он есть, со всеми визуальными несовершенствами: нос с горбинкой, необычная анатомия ушей, каждая складочка — это все делает вашу модель уникальной и живой

• Делая наброски, вы тренируете не только руку, но и мозг, благодаря этому по-новому начинаете смотреть на свои рисунки и проекты в целом.

Я советую практиковаться в набросках с натуры всем: архитекторам, дизайнерам интерьеров, графическим и индустриальным дизайнерам, каллиграфам, иллюстраторам

• И последнее, работая над наброском, приходит ощущение, что отлично провёл время и пообщался с единомышленниками в процессе. На наброски часто приходят люди, которых также как и вас интересует искусство и творчество , люди развивающиеся, со схожими интересами

Также очень полезно ходить не только на карандашные наброски, но и на короткие этюды в цвете. Это помогает видеть цвета, рефлексы, оттенки. Если художник постоянно рисует только с фото, а не с натуры, то он рискует разучиться видеть цвета и оттенки; или хуже — как у Гоголя в «Портрете».

Желаю всем больше практики и запоминающихся моделей!