Olga Sorokina

November 14, 2018

Скетчинг

Внимание: маркеры, опасные для здоровья! А также новинки, любимчики и стратегия при выборе

Olga Sorokina

November 14, 2018

Скетчинг

Маркеры — вечный вопрос!

Но, мы снова к нему возвращаемся!

Фирма, цвета, количество маркеров для скетчинга, какая стратегия при выборе?

Стоит ли покупать сразу наборами? Взять для начала дешевые с Алиэкспресс (около 1000–3000р. за наборы) или накопить на наборы подороже типа Copic?

Также эта cтатья раскроет маркерные бренды, которые используют опасные составляющие.

Бонус для тех, кто дочитает эту статью до конца — вы узнаете, какие маркеры сейчас самые популярные и любимые (на основе моего соц.опроса).

Мои первые маркеры были Copic и Promarker. Они из разряда качественных, их я оценила сразу, “любовь с первого взгляда“, так сказать. Затем, в процессе моего творчества на Ютьюб и записи видео-уроков для моей Онлайн-Школы Скетчинга, разные бренды (TOUCH, Stylefile, Touchnew) стали мне высылать бесплатно маркеры на обзор.

Я соглашалась, получала маркеры делала обзоры на своем Ютьюб “Olga Sorokina“, смотрите их в этом плейлисте. Если в двух словах, то: TOUCH с наконечником кистью очень понравились, Stylefile тоже были неплохие, но, например, у маркеров Touchnew, при открытии, выпадали стержни, были потеки, в итоге, набор у меня остался “на память”, нетронутый.

Touchnew и Touchfive, к слову, это реплики на оригиналыные TOUCH. Сделали вывод? Мой совет — не покупать реплики маркеров, больше намучаетесь в процессе, а может, и вовсе разочаруетесь в маркерах.

“Не стоит покупать реплики маркеров, больше намучаетесь в процессе, а может, и вовсе разочаруетесь в маркерах. ”

Если сейчас недостаточно средств купить набор качественных маркеров — купите их поштучно, выберете базовые цвета, буквально 7–10 штук. Для интерьерного скетчинга, в первую очередь, вам понадобятся 3 серых: рекомендую номера NG1, NG3, NG5 (где NG — это нейтральный серый), парочка бежевых или телесных, и один–два ярких маркера для акцентов.

Понимаю, что хочется сразу и много, и в скетче так же есть соблазн использовать побольше разных цветов маркеров, но это не самый профессиональный подход, ведь чем меньше цветов — тем более лаконично и стильно смотрятся ваши работы. Использовать 5–7 маркеров в скетче — это мой любимый прием.

Подробнее о том, как выбрать маркеры для интерьерного скетчинга, какие базовые наборы цветов я рекомендую приобрести в начале обучения, читайте в другом моем посте.

Какие маркеры вредны для нашего здоровья?

Полученная недавно информация потрясла и заставила задуматься: нашему здоровью несут вред входящие в состав чернил спиртовых маркеров компоненты! Речь пойдет о составе чернил спиртовых маркеров, в частности, о любимых мной маркерах Chartpak и о дешевых маркерах с Алиэкспресс, которые так любят покупать начинающие скетчеры, ради экономии средств в начале своего творческого пути.

“Нашему здоровью могут нанести вред входящие в состав чернил спиртовых маркеров компоненты!”

Маркеры Chartpak опасны для здоровья?!

Маркеры Chartpak в составе имеют ксилол, своеобразный органический растворитель. Медицина сообщает, что ксилол в малых концентрациях не угрожает здоровью человека, а вот в большой дозе наносит серьезный вред кровеносной системе, слизистой оболочке, вызывает болезни легких и кожи (информация о ксилоле взята с сайта ). Так как понятие “малая доза” сложно определить на практике, я теперь очень настороженно отношусь к данному производителю.

Обратите внимание, на самом маркере есть пометка: “This product contains a chemical known to the State of California to cause cancer“ ("Этот продукт содержит химические вещества, которые в Калифорнии считаются причиной возникновения рака”). В некоторых штатах США этот бренд запрещен. Для меня это было шокирующим открытием!

Не раз отмечала в моих видео на Ютьюб и постах Инстаграм, что люблю рисовать скетчи “чартпаками“, но вот только их едкий запах очень влияет на процесс работы. Рисовать ими могу лишь в проветриваемом помещении, иначе начинает болеть голова и закладывает нос. Поэтому призываю и вас быть внимательными, интересоваться и изучать состав всего, чем окружаете себя в повседневной жизни, в том числе и творческой! Так что, или открываем окна или рисуем Chartpak на улице и бережем свое здоровье!

Дешевые маркеры с Алиэкспресс

Приводить конкретные примеры не буду, но давайте будем рассуждать логически: за такую цену за маркер на Али, какова может быть его себестоимость? Чем он может быть заполнен? Вряд ли чем-то качественным! Дешевое сырье, чернила низкого качества и растворители — вот что вдохнет человек, который будет ими рисовать!

Решать вам самим, чем пользоваться и какие маркеры приобретать, но пожалуйста относитесь бережнее к своему здоровью, ведь как оказалось, спиртовые маркеры тоже очень сомнительный продукт, о котором мы не так много знаем.

Какие еще маркеры я НЕ рекомендую (по отзывам моих учеников)

Хочется добавить еще пару слов о маркерах, которые по словам моих учеников не стоит покупать. Многие это сделали с целью экономии, так как цена таких маркеров около 100 р. за штуку). Речь идет о маркерах фирмы Potentate. Эффект от работы с ними похож на мой опыт с маркерами-репликами Touchnew: дешевые чернила, корпус сделан непродуманно, названия на нем стираются, а цвета на колпачках не соответствуют заявленным. Но самый большой минус — они размывают другие цвета на бумаге, покрывают рисунок неоднородно, пятнами. Ваш скетч только пострадает от таких маркеров!

Также, смотрите мое видео на Ютьюб о том, какую бумагу и маркеры я НЕ рекомендую для скетчинга (Vista Artista) и мое супер-полезное видео в помощь тем, кто хочет узнать, как для интерьерного скетчинга выбрать маркеры, какие цвета нужны и зачем нужен маркер нулевка "0" блендер.

ПОЛУЧИТЕ МОЮ PDF-ПРЕЗЕНТАЦИЮ

"КАК СОЗДАТЬ СКЕТЧ-ПЛАН ЗА 10 ШАГОВ"

И ТРИ САМЫХ ПОПУЛЯРНЫХ БЛОГ-ПОСТА!

ДЛЯ ЭТОГО, УКАЖИТЕ СВОЕ ИМЯ И МЕЙЛ:

Какие же маркеры самые популярные?

Теперь о приятном, как и обещала!

Я создала в моей VK группе опрос среди подписчиков, чтобы получить данные, какие же маркеры самые популярные среди скетчеров?

(Барабанная дробь)

Победителями с большим отрывом объявляются Сopic (Япония)!

На втором месте Sketchmarker (Россия).

Тройку замыкает Touch Twin (Корея).

Основываясь на этих результатах, хочу вам помочь с выбором и вкратце рассказать о Copic для тех, кто думает их приобрести, но не знает, какие выбрать, ведь вариантов маркеров у Copic целых четыре: Classic, Sketch, Ciao и Wide.

Copiс Classic — название говорит само за себя, это классические маркеры с наконечниками “долото” и “тонкое перо”, корпус у них квадратный, в палитре 213 цветов, номера на колпачках (удобно). Прекрасны для рисования четких прямых линий, как в интерьерном или индустриальном скетчинге, например.

Copiс Sketch — самый большой объем чернил из данной линейки, 357 цветов, номера тоже на колпачках. Наконечники “кисть” и “скошенное долото”, корпус овальный. Мои персоналые “любимчики“.

Copiс Ciao — 179 цветов в палитре, номера на корпусе, что не совсем удобно, но простительно, тонкие маркеры, удобно держать, ими я пользуюсь постоянно, у них как и у Copiс Sketch наконечники в виде “кисти” и “скошенное долото”:)

Copiс Wide — самые широкие маркеры, в палитре всего 35 цветов. Очень удобны для заливок больших площадей листа! Подходят даже для леттеринга и каллиграфии.

Большой плюс всех этих маркеров — они перезаправляемые, что очень выгодно в долгосрочной перспективе, если вы рисуете много и часто!

Ответы на популярные вопросы по маркерам Copiс про то, какие различия есть между маркерами Copic, Sketch, Ciao и Wide (широкие) посмотрите на сайте .

Бонус! Смотрите мою подсказку в видео на Ютьюб про маркеры Copic и генератор цветов Coolors. Это настоящая находка для дизайнеров!

Новинки на рынке маркеров для скетчинга

В завершении, хочется рассказать о паре новинок на рынке маркеров — линейки от тех самых Chartpak (которые с ксилолом): Spectra AD, ксилол у них в составе не найден. А также о Le Plume от Marvy.

Chartpak линейки Spectra AD пока не представлены широко на российском рынке и заказать их можно через магазины-посредники из США. В палитре 95 цветов и блендер, имеют 2 наконечника (кисть и долото), которые выполняют несколько типов линий.

Японские маркеры Le Plume — не то чтобы новинка, но мало у кого на слуху. Мягкий наконечник-кисточка, 144 цвета палитры, нет дозаправки (увы), но, как уверяет производитель, традиционное высокое качество японской компании Uchida позволяет рассчитывать на долговременное использование маркеров без потери цветопередачи. Работу маркерами Le Plume можете увидеть на примере скетча моей ученицы (здесь Настя использовала теплые нежно-персиковые тона маркеров этой фирмы). Японцы, конечно, вообще молодцы и в плане маркеров и бумаги для скетчинга.

Читайте также в моем блоге:

“Список необходимых материалов для интерьерного скетчинга”:

https://schoolofsketching.com/blog/musthaveforsketch

"Мои любимые наборы маркеров с Амазон для интерьерного скетчинга”:

https://schoolofsketching.com/blog/amazon

“Опасные для здоровья маркеры“:

https://schoolofsketching.com/blog/newmarkers

Друзья, рисуйте чаще, с удовольствием, качественными материалами и без вреда для здоровья!

Понравился блог-пост? Ставьте внизу лайк и пишите свои идеи и мысли в комментариях ниже!

P.S. Пожалуйста поделитесь этим блог-постом со своими друзьями в соц. сетях! Спасибо большое заранее!

Использование материалов возможно только с активной ссылкой на сайт.

смотрите программу и рисунки с моего видео-курса по интерьерному скетчингу “база“:

Смотреть программу курса "БАЗА"

Где купить скетчбук: свежая подборка 7 интернет-магазинов

Olga Sorokina

October 30, 2018

Скетчинг

В этом посте я сделаю краткий обзор 7 самых популярных интернет-магазинов, где можно приобрести оригинальные и качественные скетчбуки и блокноты.

1. Maxgoodz (Инстаграм)

Пожалуй, самые популярные на просторах Инстаграм “поставщики счастья” с виде отменных, качественных и стильных скетчбуков для творческих личностей! Если это про вас — тогда скорее к ним! От меня презент — скидка 10% по кодовому слову OLGASKETCH

В общем, Вы знаете что делать — переходить на их сайт и заказывать.

2. Etot_sketchbook (Инстаграм)

«Привет, я — Настя»…Вот такое описание Вы увидите на обложке скетчбука. Это его автор и создатель с душой подходит к каждому изделию! Отличная бумага, обложка обработана специальным покрытием, на нее можно даже проливать кофе или ставить горячую чашку! Все загрязнения легко смываются влажной салфеткой, а свежие пятна убираются сухим полотенцем.

“Скетчбук должен радовать глаз, и его должно быть приятно держать в руках. Он должен быть таким, чтобы в нем хотелось скорее что-то нарисовать!”

3. Sketchstory (Инстаграм)

Дизайнерские скетчбуки с неповторимыми обложками! «Блокнот должен радовать глаз, и его должно быть приятно держать в руках. Он должен быть таким, чтобы в него хотелось скорее что-то записать» — уверяет основатель проекта Анна. Тяжело не согласиться! На обложках работы многих художников и иллюстраторов, в том числе и моя.

В данном видео как раз делаю обзор этого скетчбука с моим скетчем на обложке, посмотрите:

4. Black13bunny (Инстаграм)

Интернет-магазин скетчбуков и альбомов для маркеров, очень интересный подбор по соотношению цена/качество! На обложках радуют глаз иллюстрации и скетчи талантливых художников, внутри — отличная бумага для зарисовок и иллюстраций!

5. Justdoscketch (Инстаграм)

Ребята-создатели этого бренда совместили дизайн, лучшие материалы и любовь к своему делу, чтобы получить действительно уникальные скетчбуки! “Just do it” — заходите и выбирайте!

ПОЛУЧИТЕ МОЮ PDF-ПРЕЗЕНТАЦИЮ

"КАК СОЗДАТЬ СКЕТЧ-ПЛАН ЗА 10 ШАГОВ"

И ТРИ САМЫХ ПОПУЛЯРНЫХ БЛОГ-ПОСТА!

ДЛЯ ЭТОГО, УКАЖИТЕ СВОЕ ИМЯ И МЕЙЛ:

6. Tsusketch (Инстаграм)

«Мы чуткие, переживающие, отзывчивые. Мы любим ставить дурацкие смайлики, чтобы поднять Вам настроение. Мы любим придумывать новое, чтобы помочь Вам найти свою технику и свой стиль» — так создатели этой линейки скетчбуков пишут о себе и это не может не вызвать улыбку и желание зайти в их Инстаграм! Скетчбуки в стиле минимализм, а в дополнение — отличная качественная бумага внутри! Так же на их сайте Вы можете создать свою уникальную обложку для своего “персонализированного“ скетчбука.

7. Lolandkek (Инстаграм)

«Высокое качество бумаги, удобные форматы, непромокаемая обложка и учет пожеланий художников, ведь именно они диктуют то, какими будут наши изделия» — так говорят о своем производстве скетчбуков команда Lol&Kek — Настя, Маша, Максим и кот Анисим :) Вы можете проверить лично, какие скетчбуки представляет эта мастерская, посетив их сайт или Инстаграм.

Был полезен блог-пост? А где вы любите покупать скетчбуки? Пишите в комментариях!

P.S. Пожалуйста поделитесь этим блог-постом со своими друзьями в соц. сетях! Спасибо большое!

Использование материалов возможно только с активной ссылкой на сайт.

смотрите программу и рисунки с моего видео-курса по интерьерному скетчингу “база“:

Смотреть программу курса "БАЗА"

Словарь скетчера: линия горизонта, композиция, "оживляж", плановость, свотчи и другие понятия

Olga Sorokina

September 11, 2018

Скетчинг, Интерьерный скетчинг

Представьте себе, что вы новый герой из людей Х, потому что сейчас, чтобы разобраться в материале статьи, вам надо будет практически непрерывно воображать что-то и использовать свои сверх-способности, а именно воображение: представлять себе то лучи исходящие из глаз, то прозрачные плоскости, подвешенные на уровне зрения или перпендикулярные вам и подобное. Этот пост для вас, если вы давно хотите разобраться с терминологией в скетчинге.

«Оживляж»:

Выдуманное мной понятие для описания мелких деталей и предметов, которые мы добавляем на финальной стадии скетчинга. Впервые встречается в моей книге «The СКЕТЧ». Название произошло от слова «оживление», т.е. мы словно «оживляем» скетч текстурами, акцентами и детализацией. Часто начинающие скетчеры чрезмерно фокусируются на правильности построения и аккуратном «вырисовывании» предметов, поэтому, чтобы рисунок не получился в итоге слишком «правильным», замученным и пересушенным, мы добавляем энергичных, легких и быстрых деталей – «оживляжа». Таким образом, скетч становится гораздо живее и на него приятно и интересно смотреть. В интерьерном скетчинге это могут быть быстро-намеченные вазочки, плед, декоративные подушки, тарелка с фруктами на столе и т.п. В городском скетчинге это могут быть силуэты людей или зелень (деревья, кустарники) на фоне архитектуры.

Линия горизонта:

Горизонтальная линия, на которой «встречаются» небо и земля. Просто представьте себе бескрайнюю гладь моря, и вооон там вдалеке эта граница между небом и морем и есть линия горизонта. Ее намного сложнее увидеть в других условиях, т.к. дома или деревья заслоняют эту воображаемую линию. Иногда линию горизонта путают с линией глаз, действительно, часто они совпадают, но все же это разные понятия. Когда нам нужна линия горизонта? Она нужна нам при рисовании интерьеров, архитектуры, это краеугольное понятие в перспективном рисунке.

Уровень глаз:

Все просто, это уровень, на котором находятся наши глаза, т.е. определенная высота и ориентация наших глаз в конкретный момент времени. У каждого из нас он уникален, так как все мы разные по росту. Просто представьте себе некую плоскость находящуюся на уровне ваших глаз, в зависимости от вашего положения в пространстве (стоите вы, сидите или лежите), перспектива окружающего мира будет отличаться от того, что видят другие. Если вы сидите на ступеньках и рисуете городскую площадь, то ваш уровень глаз будет ниже, нежели вы бы стояли на ступеньках, рисуя ту же площадь.

Поле зрения (иногда «угол зрения»):

Область нашего зрения, которое можно представить в виде конуса исходящего из глаз и расширяющегося вовне, этот конус захватывает пространство, которое мы видим с максимальным фокусом и наименьшим искажением. Обычно угол конуса равен примерно 55-60 градусам, но если принимать во внимание периферическое зрение, то конус расширится примерно до 140 градусов по вертикали и 180 по горизонтали. Соответственно, то, что мы видим ограничено именно полем зрения. В криволинейной перспективе (эффект «рыбий глаз» как раз используется это периферическое зрение человека или линзы камеры). Подробнее об этом термине я говорю в моей блог-посте «Словарь перспективы», посмотрите его. Примечательно, что у некоторых птиц поле зрения достигает практически 360 градусов (интересно, какие скетчи они бы сделали, если бы умели рисовать?).

Направление взгляда (иногда «луч зрения»):

Тесно-связанное с «уровнем глаз» и «полем зрения» понятие. Направление взгляда это конкретное направление, в котором мы смотрим в данный момент времени. Представьте себе луч лазерной указки, исходящий из точки четко посередине между глазами (по сути, вашей переносицы). В большинстве случаев, мы смотрим строго прямо и, рисуя, мы стоим «в лоб» к изображаемому, здесь наше направление взгляда параллельно земле. Но бывают случаи, когда нам надо посмотреть вниз или вверх, как например, в перспективе в 3 точки схода, тогда направление взгляда уже под углом к земле. Подробнее об этом читайте в статье «Словарь перспективы».

Картинная плоскость:

Иногда ее называют в начертательной геометрии просто «картина». Это воображаемая плоскость, на которой мы изображаем перспективное отображение предметов (важно понять, что перспектива – это определенная условность, «описание» на бумаге того, как мы видим окружающий мир). Представьте, что картинная плоскость – это тонкая прозрачная стена или стекло, которое висит в воздухе и делит пространство между нами и теми предметами, которые мы хотим изобразить. Можно сказать, что мы изображаем проекцию предметов на этой плоскости. Благодаря перспективному построению, мы можем показать на картине то, насколько эти предметы удалены от самой плоскости и друг от друга, отобразить их пространственные взаимоотношения.

Линии схода:

Линии в пространстве, которые параллельны друг другу, будут визуально сходиться в одну точку на линии горизонта. Самый простой пример: рельсы железной дороги. Рельсы – это две параллельные прямые, но, удаляясь от зрителя они словно бы сходятся в одной точке вдалеке. Смотрите пример линий схода на схеме сверху (мой скетч по столовой в коричневой гамме).

Маркер:

Не путать с обычными фломастерами. Это специализированный и профессиональный материал для дизайнеров и художников. Как правило, у маркера два наконечника: широкий с одной стороны и тонкий с другой. Иногда тонкий наконечник заменяется на наконечник-кисть, благодаря которому можно добиваться красивых линий. Самые популярные бренды это Copic, Chartpak, Touch, Stylefile marker. О том как выбрать маркеры для интерьерного скетчинга читайте в этом блог-посте или смотрите в этом видео.

Маркерная бумага:

Специальная бумага для маркеров, по сути, скорее полимерный материал, ведь с одной стороны у нее напыление, чтобы маркер не просачивался насквозь, а с другой – быстро впитывающая поверхность. Частая проблема при рисовании на обычной бумаге это то, что маркер пропитывает ее и пачкает стол. Маркерная бумага продлевает срок службы маркера, т.к. не дает пропитываться ему насквозь, он словно бы остается в верхнем слое бумаги. При этом, цвета маркеров на такой бумаге обычно более яркие и насыщенные, нежели на обычной. Продается маркерная бумага как правило в виде пачек листов (PAD) формата А4 или А3, также бывают скетчбуки с маркерной бумагой, напрмиер фирмы Molotow или Stylefile. Смотрите мое видео по маркерам и бумаге для них здесь.

Плановость:

Первый план, средний план, дальний план. Тесно-связанное с воздушной перспективой понятие. В искусстве – это деление на дальний (или третий план), средний (второй) и ближний (первый) планы. Плановость помогает передать глубину изображения. На дальнем плане цвета обычно приглушенные, низкая контрастность, краски словно визуально тускнеют из-за толщи воздуха между нами и предметами вдалеке (читайте подробнее понятие «воздушная перспектива» в данном блог-посте: читать). На среднем плане часто изображается главный «персонаж» сцены (в интерьерном скетчинге это может быть кровать, письменный стол и тп, в городском – здание, в иллюстрации – герой). В скетчинге первый план обычно играет роль некого обрамления для «главного героя», этот план находится ближе всего к нам как к зрителю, поэтому мы можем отчетливо видеть цвета и текстуры. Исключения можно встретить в иллюстрации или гравюрах, где часто первый план дают темным силуэтом, словно обыгрывая центр композиции.

Пример скетча из моего курса интерьерного скетчинга "БАЗА". Посмотрите и определите, что здесь является ближним, средним и дальним планом.

Перспектива:

Этому термину, этой «Вселенной» в моем блоге посвящен отдельный пост, читайте его здесь.

Свотчи или выкраски:

Произошло от английского "swatch". Тестирование цветов маркеров на бумаге. Вот так выглядят свотчи всем известных Copic: посмотреть. Вообще, выкраски может делать на что угодно, у чего есть цвет: акварельные краски, акрил, даже цвета губной помады. Выкраски невероятно полезны и помогают увидеть реальный цвет, посмотреть как он "работает" на какой-то поверхности или конкретной бумаге, так как от бумаги тоже многое зависит в цветопередаче. Я люблю делать свотчи, когда мне приходит новый набор маркеров, как например в этом видео на Ютьюб "Olga Sorokina", где я вывожу цвет на бумагу и подписываю номер. Это помогает сориентироваться и ускорить время работы, когда я делатю скетч, особенно если это скетч на заказ и важно правильно передать палитру интерьера. Иногда я делаю выкраски нескольких гипотетически наиболее подходящих по цвету маркеров прямо в скетчбуке перед началом рисунка, чтобы определиться с наилучшими цветами и их сочетаниями. Примеры свотчей маркеров можно посмотреть здесь.

Тональный разбор:

Если говорить «по-научному», то это степень светосилы предмета. Стало еще непонятнее. Что такое светосила? Еще и ее степень. Давайте проще. Здесь вам поможет простое упражнение: представьте, что вы цветную фотографию переводите в черно-белую, как говорится, «город засыпает, просыпается мафия»: цвета исчезают, но остается тон. Стало понятнее? Рисуя на пленэре, полезно сильно прищуривать глаза и оценивать сцену с точки зрения тона: что самое светлое, что имеет средний тон, что самое темное. Это и есть тональный разбор.

Задание: посмотрите на эти два моих скетча и определите, что самое светлое, что среднее по тону, что самое темное в сцене.

Тональные растяжки:

Иногда я называю их просто «растяжки» или «градиенты». Это плавные переходы от более темного к светлому или наоборот, переходы как правило, в рамках одного цвета (хотя бывают и нескольких). К примеру, стена в помещении при обычном дневном освещении из окна будет немного темнеть к потолку и будет становиться более светлой ближе к полу. Это происходит из-за того, что свет, льющийся из окна, попадает на пол, на стены, меньше всего его «достается» потолку, который играет роль крышки коробки комнаты.

Смотрите видео на моем Ютьюб "Olga Sorokina" о том как делать тональные растяжки:

Композиция:

В искусстве – это соотношение предметов, форм и объектов в художественном произведении. Можно сказать, что это заполнение картинной плоскости (если мы говорим о рисунке, живописи, фотографии, а не о скульптуре или инсталляции). Вам могут сказать о скетче, что композиция в рисунке "удалась", это значит, что вы гармонично, красиво, интересно или оригинально собрали целое из частей. Самый наглядный пример это натюрморт, на нем очень хорошо тренировать навыки композиции, так как можно двигать предметы, добавлять новые, добиваясь удачной компоновки. В творческих ВУЗах очень часто на первых курсах дают задания для развития этого навыка, например, закомпоновать различные абстрактные фигуры в квадрате или прямоугольнике (это было наше задание на кафедре интерьера в СПбГХПА им. Штиглица). Подобные упражнения прекрасно тренируют чувство прекрасного, чувство пропорций и равновесия. Благодаря владению композицией, вы сможете делать ваши работы какими угодно: законченными, гармоничными, динамичными или статичными, оригинальными, выразительными и эмоциональными.

Скетчинг:

Само понятие произошло от английского слова «скетч» («sketch») или «быстрый рисунок», который помогает отразить главную идею, задумку дизайнера. В наши дни это слово приобрело более широкое значение. Изначально, скетчами называли виртуозные и быстрые зарисовки города (travel sketching), архитектуры, людей и модных образов (fashion sketching), предметов (industrial sketching), автомобилей (также industrial sketching), в целом все, что по технике исполнения подразумевает скорость, стилизацию, уверенность, свободу и даже долю хулиганства. Читайте подробнее о том, что такое скетчинг в данном блог-посте: ссылка.

Понравился блог-пост? Какие еще термины в скетчинге вам непонятны? Пишите в комментариях!

P.S. Пожалуйста поделитесь этим блог-постом со своими друзьями в соц. сетях! Спасибо большое!

Использование материалов возможно только с активной ссылкой на сайт.